为享乐主义者设计夜总会室内设计的演变

为享乐主义者设计：夜总会室内设计的演变

声音，光线，室内设计和舞蹈融合在一起，夜总会矗立在创造力和享乐主义的交汇点 - 而不仅仅是参与其中的人们。深夜场地长期以来一直是设计师的游乐场，他们的创作更多地讲述了战后青年和名人，而不是其他任何机构。

现在，德国维特拉设计博物馆的一个新展览正在通过俱乐部设计的镜头来审视当代文化的历史。根据首席策展人Jochen Eisenbrand的说法，夜总会不仅反映时代，还有助于塑造他们。

“俱乐部是重要的枢纽，为亚文化提供了一个存在的地方，”他在电话采访中说。“那么，亚文化总是会影响其他领域的发展：音乐，时尚和艺术。”

一个不断发展的角色

“Night Fever：1960-今日俱乐部文化设计”展览展出各种档案资料和俱乐部用具，包括传单，服装和建筑图纸。策展人还从巴黎Le Garage等经典场所购买了原装家具 - 如扬声器，俱乐部照明和椅子。

意大利佛罗伦萨的夜总会Space Electronic于1969年在一家旧发动机维修店开业。

该节目主要关注欧洲和北美，这是俱乐部文化的传统先锋。但艾森布兰德表示，按时间顺序比较比地理比较更具洞察力。虽然现代夜总会可以追溯到19世纪后期(并且可以追溯到美国早期的艺术家和禁酒时代的场地)，但展览开始于20世纪60年代的故事，作为“新的类型学出现”，根据艾森布兰德的说法。

“这真的伴随着国际青年文化的出现，因为年轻人需要一个空间来聚集，”他说。

音乐是什么样的?

“在灯光和电影投影方面有新的可能性 - 创造沉浸式环境。这种新的类型应该如何看待或提供，不是预先确定的，所以他们试图创造这些非常灵活的空间。”

意大利北部夜总会Bamba Issa拍摄于1969年。图片来源：Carlo Bachi / Gruppo UFO礼貌

来自这个时代的俱乐部的多样性证明了实验正在进行。展览中更为前卫的例子是蒙特利尔的药店兼夜总会Le Drug，其中建筑师FrançoisDallegret雕刻了悬挂在天花板上的钟乳石式突起。

与此同时，在比萨以北的意大利海岸的Bamba Issa，可以看到派对者坐在一个超大沙漏旁边的骆驼形座位上。

克雷格格林：设计师彻底改变了男人的样子

进入20世纪70年代和80年代，展览的焦点转向内向。随着俱乐部在社会中扮演更重要的角色，物理空间的设计往往不如内部发生的那么重要。

“俱乐部为人们提供了一个舞台，”艾森布兰德说。“它变得更多地涉及表演，时装和展览，因为俱乐部融合了艺术和夜生活。”

为了说明他的观点，Eisenbrand指出了艺术家Keith Haring，他经常与夜总会合作制作传单和艺术品(展览中的一张引人注目的照片显示了20世纪80年代中期在纽约钯的巨大Haring壁画下的舞者)。展览的图像和电影片段将这描绘成一个华丽的时代，当人们去泡吧看到和被看到。

随着俱乐部融合艺术和夜生活，像凯斯哈林这样的人物与场馆合作创造了传单，海报和室内设计。图片来源：Timothy Hursley / Garvey Simon画廊纽约

“到了这个时候，俱乐部不仅仅是跳舞和逃避现实的空间，”艾森布兰德说。“他们是尝试事物的空间。”

悬臂：抗重力的建筑突起

到达20世纪90年代，展览开始考虑与城市相关的夜总会。柏林提供了一个特别引人入胜的案例研究，因为1989年的城墙倒塌留下了整个城市东部的许多废弃空间。新的场地 - 就像臭名昭着的Tresor，占据了被遗忘的百货商店下面的拱顶 - 开始填充它们。

“他们只是在地下移动，”艾森布兰德对Tresor说。“空气真的很糟糕，没有空调，但正是这种神奇的毁灭......与整个后工业技术美学相吻合。”

设计师们“回归基础”

这一历史焦点可能会与那些在时代定义的夜总会中度过时光的人产生共鸣。在采访设计师和前狂欢者(或说服私人收藏家向博物馆提供纪念品)时，艾森布兰德和他的团队发现了围绕经典场馆的持续怀旧情绪。

“你去过的俱乐部是你的部落，这决定了你是谁或者你属于谁，”他说。“这就是为什么我认为，对于很多人来说，这些时代和俱乐部的回忆是如此珍贵。”

如果没有事后的力量，俱乐部现在在亚文化中扮演的角色可能很难确定。然而，展览中相对缺少现在的场地是一个设计问题。

柏林墙倒塌后，夜总会开始填充该市东部的废弃空间。Tresor，如图所示，曾经占据了一家被遗忘的百货商店下面的金库。

“当我们查看今天俱乐部的咖啡桌书籍时，有许多不同的设计，我们没有发现这么有趣，”艾森布兰德承认。“也许 - 鉴于这样的事实，现在你可以在网上或在Boiler Room这样的平台上收听你想要的任何DJ - 俱乐部已经失去了首先看到它并首先听到它的(作为地点)的独家性。 “

随着音频技术的发展，俱乐部设计师似乎又回到了艾森布兰德所说的“俱乐部的核心” - 音乐本身。

“在慕尼黑有一个名为Blitz的俱乐部，它真的围绕音响系统建立，”他说。“它说，'你可以在任何地方听音乐，但在我们的俱乐部，你可以拥有一种你在其他任何地方都无法拥有的完美体验 - 因为你无法在家里重现它。'所以它在某种程度上又回归基础。“