西雅图交响乐团打造全新表演空间360度共享虚拟体验

西雅图交响乐团(Seattle Symphony)宣布了它所谓的“唯一已知的同类空间”，详细介绍了新场地的设计方案，该场地可以从传统的音乐会表演变成一个360度的房间，供大家分享沉浸式体验。

Octave 9预计将于2019年2月在西雅图的贝纳罗亚音乐厅(Benaroya Hall)作为该交响乐的第三个演奏空间开放，本月开始施工。新场馆取代了2016年底关闭的“音桥”音乐教育中心和教室。

这个耗资670万美元的项目位于西雅图第二大道和联合街交界处，占地2500平方英尺，最多可容纳120人。

根据性能的不同，技术将在八度音程中处于前端和中心位置，或者在后台。Symphony表示，一个带有13块可移动面板的模块化环绕式视频屏幕将与10台超短投掷投影仪、动作捕捉摄像机和一个带有42个扬声器和30个麦克风的Meyer星座音响系统相结合。

LMN建筑公司的马克·雷丁顿在一份声明中说:“在这个虚拟现实的时代，以及我们是否需要物理环境或数字体验的问题，Octave 9都是需要的。”“它不仅是交响乐的新表演场地，也是对音乐表演和教育未来的探索。”LMN是与Symphony和Benaroya Hall合作的10家公司之一，从沉浸式技术到数字音响。

除了360度的投影功能，空间的音频还可以数字化“调整”，以反映一系列设置，从教堂到大型音乐厅。在物理上，可移动的面板允许从表演到会议室到互动教室的转换。

甚至连天花板都是该技术的一部分。麦克风、扬声器、动作捕捉摄像头、投影仪和LED灯都将隐藏在一个不对称的蜂巢设计中。

虽然Octave 9的完整节目要到10月份才会公布，但交响乐团表示，大提琴家、实验艺术家塞斯·帕克·伍兹将成为Octave 9在2019-2020赛季的第一位常驻艺术家。伍兹将在一组作曲家和视觉艺术家的委托下，在可调整的空间中首演《大提琴与多媒体》的新作品。Symphony还希望使用Octave 9作为非Symphony项目的艺术孵化器。

“音桥”在它开放的15年里对音乐教育的重视也将在八度音阶9继续下去，包括交响乐团为感官敏感的人举办的感官友好音乐会。就连这个新名字本身也是一种音乐教育。一架音乐会用的大钢琴上只有不到八个八度。交响乐团说，9个八度的音域反映出超越了界限。

西雅图交响乐团负责教育和社区参与的副总裁劳拉·雷诺兹告诉GeekWire:“我们设想出一个空间，可以将学习和表演体验放大到物理空间之外，通过我们的数字平台进入全世界的教室和家庭。”“我们希望创建一个沉浸式体验的图书馆，它可以在空间内的‘展览’上旋转——邀请多种视角和引人入胜的内容。”

雷诺兹说，可以设想为参加交响乐团学校音乐会的课堂教师举办现场直播或录制的专业发展研讨会，以远程学习的形式进行授课。但雷诺兹说，目前的重点是“开发现场亲身体验”。

八度音阶9在西雅图这个科技发达的城市里，或许是交响乐中最明显、最常用的演奏技术。早些时候，交响乐团曾为Xbox Kinect和“动感乐器”演奏过作品，并将数字投影作为多感官音乐会的一部分。值得注意的是，将八度音阶9描述为沉浸式、共享虚拟体验的空间，与流行文化博物馆(Museum of Pop Culture)的新全息穹顶(Holodome)没什么不同。

交响乐团表示，Octave 9是由公共和私人资金共同资助的，其中包括西雅图慈善家詹姆斯(James)和谢莉·雷斯贝克(Sherry Raisbeck)发起的200万美元的挑战。剩下的77.5万美元仍需筹集，才能在明年2月投入使用。